童安格《青春手卷》：似是故人来
[upload=jpg]UploadFile/200441410413247096.jpg[/upload]童安格《青春手卷》：似是故人来
作者：XOR
在聆听完童安格这张最新专辑《青春手卷》后，我的心中隐隐涌起一股兴奋之情，也许这是我今年以来听过的最好的音乐作品了，其最大的特点在于其很好的整体感和每首作品的水平之平均。也许这些歌没有一首能够在单曲榜上取得特别大红大紫的成绩，但它们组合而成的整体水准令我击节叫好，一如DIRE STRAITS的名作《MONEY FOR NOTHING》的感觉。
新专辑中李宗盛和童安格两人的合作出乎我的意料，我起初觉得童安格的唯美优雅与李宗盛的调侃世俗存在着风格上的不调和，但两人很好地做到了兼收并蓄，扬长避短。李宗盛的歌词一反往日的戏谑，变得严肃、绅士，对感情的探讨显得冷静又不乏温情，给人很多回味的余地，显然这样的处理是适合童安格的形象的。童安格的旋律也有一定的变化，其以往的经典曲目如《其实你不懂我的心》、《尘埃》等，旋律并非特别繁复，但十分绵长悠远，有若太极拳一般，式尽意不尽，曲终意未绝，很有高山流水、青天白云之韵，而这张专辑中的不少作品显得有些跳脱转折，变连绵不绝为峰回路转，在演唱上也有了点李宗盛亦唱亦白的影子，老实说听第一遍有点不适应，后来开始慢慢觉得很有意思。《缺席》，《青春手卷》，《当你听到这首歌》以及《蹉跎》是集中体现二人上述变化的四首歌。《缺席》很明显的从词义到旋律都可分为两个部分，起始宛如歌者在夜半时分的喃喃自语，而高潮部分则象对人倾吐心事时的沉重感慨。《青春手卷》则是用不断跳跃的节奏旋律传达了一种看似轻松、又隐隐透着无奈的心绪.....两人的合作带给了我们一个有点不一样的童安格，更沉稳、更内敛，其以往的唯美优雅显得不再那么锋芒毕露，只是在他独特的唱腔吐字中，我们仍可感受到他与生俱来的那份洒脱气质。
《第七年》、《How do I reverse time》两首作品，比较象童安格的经典风格，前者显得十分淡雅，而后者我一听就喜欢上了，旋律朗朗上口，很有流行的潜力。
《草原》、《祭魂酒》、《鹰之恋》无疑是此张专辑中最大的亮点，也是童安格拓展自身曲风的一次小小突破。三首歌的共同特点是古朴的旋律，以及极强的画面感。《草原》前半部分写实，后半部分写虚，“青山和绿湾，埋藏了所有的忧伤；天空和海洋，那里才是梦乡”，两句歌词承上启下，宛如一个对准人物的特写镜头渐渐拉远，最终展现在眼前的是天地一线的广阔无垠，而高潮处此起彼伏的鼓点隐隐有着World Music的风味，整首歌显得比《好日岱》更精致，更丰满。至于《鹰之恋》，我只能用“惊艳”一词来形容我的感受，其悲壮凄美的肃杀氛围，从乐曲开始的一刹那就紧紧抓住了我的心，鼓点由轻到重，由慢到快的层层敲击，仿佛将人逼向悬崖边缘，直到最后暴风骤起的一刹那，我的脑中竟全是《指环王2》中圣盔谷之战的场景......气氛的营造趋于完美，但个人认为高潮部分的力度感和爆发力仍然有所欠缺，如果能达到高晓松的作品《好风长吟》的那种力度，那么这首歌也许就可以和《其实你不懂我的心》平起平坐了。可以说，这三首歌使这张专辑的艺术水准上升了一
个档次，尤为难得的是，童安格在写这种艺术性较强的歌曲时，仍然谱出了如此抓人的旋律，使得其艺术性和流行性得到了完美结合，当然，方文山的词是功不可没。
纵观整张专辑，无论作词、作曲还是编曲制作，都体现了很高的水准。我觉得这张专辑的水平丝毫不亚于《花瓣雨》，也许与《其实你不懂我的心》相比也就是差这一首标题曲而已，那么我们还能要求些什么呢？唯一让我感到些须失落的是，可能再也听不到婉转如《星月》，清亮如《忘不了》般的动人华彩了。
Anyway,Mr.安格，Welcome back,we miss you.
